E’ il momento del debutto sulla lunga (ma non troppo) distanza, dopo il 7’’ “Fuoco” e lo split con i Foresta di Ferro (il 10 pollici “Millenni”), per i Varunna, progetto portato avanti dal 2002 dal sardo Alessio Betterelli, che in questo “Cantos” si avvale della collaborazione del suo amico e mentore Albin Julius (Der Blutharsch) nonché dell’aiuto di un altro nome che è di casa alla Hau Ruck!, ovvero Jörg B. dei Graumahd.

Rispetto a “Fuoco”, Varunna si sposta su territori maggiormente elettrificati e sanguigni, presentandoci un Neofolk ibridato, oltreché dal cantautorato italiano d’annata (Varunna debuttò con una cover di Adamo), soprattutto da influenze Punk e Folk-Rock: appaiono sovente le distorsioni delle chitarre elettriche – minimali e scarne nelle sezioni ritmiche, più liquide e languide in quelle soliste, ad accompagnare la solida base acustica su cui si fondano tutte le composizioni; le melodie sono drammatiche, immediate, fulminanti, spesso supportate da percussioni rapide ed incalzanti oppure da un basso dark, polposo, rigonfio, sempre in prima linea nel sostenere la voce bassa e ombrosa di Alessio: quest’ultima risulta essere un elemento fondamentale ed imprescindibile del sound di Varunna, poiché le sezioni strumentali (l’intera “Stele”, il finale di “Mala e il Mare”, l’introduzione di “Terra”, ampie parti di “Noi Senza Voi”) raramente riescono a interessare e coinvolgere quanto i momenti supportati dal cantato.

Proprio questo rimarrà il maggiore difetto dell’opera, che talvolta appare leggermente troppo ‘improvvisata’, e quindi bisognosa di un’ulteriore rifinitura in fase di composizione, in special modo per quanto riguarda la stesura dei finali; tolte queste pecche, il disco è clamorosamente godibile ed indovinato, con momenti di grande ispirazione e una personalità piuttosto forte e carismatica: il proto-Punk rockeggiante di “Polvere” (buona, stavolta, anche la varietà strumentale, grazie ad una chitarra liquida e ‘malavitosa’, durante l’assolo sostenuta dallo scacciapensieri e da una trombetta) rappresenta l’apice del lavoro, assieme alla folkeggiante, passionale “Ichnusa” e alla guerresca e cupa “Redipuglia”, tutti brani piuttosto spediti e ritmati con notevole slancio.
Il lato più introspettivo, silente, meno esplosivo, di Varunna emerge invece in episodi come “Piombo ‘70” (apprezzabile il solo) o nell’accoppiata di metà disco “Mala e il Mare” e “Mala”, separate dalla già menzionata “Noi Senza Voi”, brano rabbioso dall’aggressività tipicamente Punk, inizialmente esaltante ma tirato troppo in lungo e quindi costretto a calare di tono ed intensità; il disco torna nuovamente focoso per il gran finale, sulla spinta energica e impetuosa dell’inno “Europa!”.

“Cantos” dei Varunna risulta quindi una degna aggiunta per le collezioni degli appassionati del Neofolk di casa nostra, e una delle pubblicazioni più interessanti del genere in quest’annata: il connubio tra la vivacità e l’ardore del Punk e la passionale sentimentalità e carica emotiva del Folk è ancora in uno stadio nettamente perfezionabile, ma risulta già sicuramente apprezzabile.
Ci sarà bisogno di conferme e miglioramento, ma i Varunna sono indubbiamente sulla buona strada per diventare uno dei progetti più importanti della scena italiana.